Muzika je odličan način samoizražavanja, kreativnosti, što nije dato svima, ali svako od nas vjerovatno želi da uživa u muzici. Šta znači "tokata" i zašto ovu riječ vrijedi znati čak i za slušaoce muzike, neprofesionalne amatere, saznat ćete čitajući ovaj članak.
"Piano" vokabular
Bilo jednom, u danima takvih kompozitora kao što su Mendelson, Lebusi i Šuman, značenje reči "tokata" značilo je bilo koje muzičko delo stvoreno za klavir, i zaista bilo koji instrument sa klavijaturom. Karakteristična karakteristika tokate je dinamika muzike, jasnoća igre zvukova, kratke note. Za muziku za klavir i orgulje, klasična tokata je od velikog značaja. Važan je i redosled promene tokate koja zvuči bilo u basu ili u visokom ključu. Tokata u mnogim delima zvuči kao razigran, lagan uvod, pozadina glavne teme muzičkog dela. Indikativno za zvuk je originalni prijevod riječi toccata sa italijanskog, što znači"dodirni", "gurni".
Tehnika igre
Na notnom listu, tokata je označena tačkama iznad nota, takve note se sviraju isprekidano, jasno, ali u isto vreme lagani "otkucaji". U isto vrijeme, ruku ne treba otvarati previsoko od tipki, jer to usporava dinamiku igre. Prilikom sviranja "tokate" ne možete "zaglaviti" u zvuku, važno je održati diskontinuitet. Orkestarska tokata često označava udarce, udarce duvača i udaraljke (niske udaraljke - poput timpana).
Veoma je uobičajeno čuti orkestarsko izvođenje tokate u modernim operama i baletima, iako se ovaj trend prvi put pojavio u dalekoj renesansi.
Razigranost muzike
Toccata je možda najzaigraniji oblik muzičkog djela ili njegovog dijela, možete ga čuti u parodijskim stihovima i prozivkama u operama, muzičkim humoreskama.
Po prirodi svog zvuka, tokata se može uporediti sa scherzom - istom nestašnom i razigranom muzikom koja vas može odmah razveseliti i stvoriti posebnu atmosferu prazničnog surovog.
Ozbiljan žanr
Nekoć davno, nagli motivi tokate, ove burne i virtuozne muzike, bili su uvod u muziku koju je svirala na crkvenim ceremonijama, uglavnom od strane Katoličke crkve. Tokata je otvorila polifona horska dela, nagovestila prozivku najšireg spektra junaka muzičkog dela.
Muzička tekstura
Toccata se izvodi u vrlo jasnoj tehnici, što ne može svaki muzičar. Od velikih kompozitora, Johann Sebastian Bach je takođe bio poznat po svom talentu da povremeno, ali u isto vreme sa različitim stepenom pritiska na tastere, svira veličanstvenu tokatu u kojoj je svaki akcenat na svom mestu.
Toccata je djelo koje zahtijeva jasnoću zvuka. Akordi, visoki pasaži karakteristični su elementi žanra. Polifoni motivi, kao što je ranije spomenuto, veliki su ukras svake tokate, posebno kada je u pitanju horska izvedba.
Etida i tokata
U vrijeme kada su stvarali veliki etudistički kompozitori kao što su Czerny i Schumann, etida i tokata su se veoma zbližile u svojim stilskim bojama. Do danas se Czernyjeve etide koriste u konzervatorijumima i muzičkim školama kako bi naučili mlade muzičare da koriste čitavu paletu nijansi u muzici kako bi razvili tečnost prstiju i tehničke performanse.
Historijska pozadina
Završavajući razgovor o tome šta je tokata, nemoguće je ne spomenuti istorijske faze nastanka ove muzike. Toccata je nastala u kasnoj renesansi u sjevernoj Italiji. Muzička djela 1590-ih sadržavala su elemente tokate.
Epohu baroka u muzici karakteriše posebna ekstravagancija, iz renesanse je ostavila polifoniju i kontrapunkciju. Fuga je glavni muzički oblik ovog doba. Međutim, "muzikalnost" epohe ubrzano rastesmanjena, uloga vokalne izvedbe je porasla.
Fuge, arije su dobile svoje "zlatno vrijeme" u muzici. Tako je barokna tokata postala mnogo duža od tokate renesanse, ali je istovremeno zadržala svoju dinamiku i zahtijevala određenu virtuoznost od izvođača.
Muzika tog vremena može se porediti samo sa arhitekturom, koja je bila isto tako neobična i bogata. Barokna tokata skoro uvek odaje utisak čiste improvizacije, toliko su bila složena dela ovog žanra tokom baroka.
Nakon kraja baroknog perioda, tokata je bila sve rjeđa u muzici. Kompozitori naredne ere romantizma i dalje su se okretali stilskom obliku tokate, na primjer, ranije spomenuti Schumann je jako volio oblik tokate.
List je još jedan izvođač tog perioda. Koristio je tokatu kao vodeći stilski detalj u svojim čuvenim valcerima.
Šumanova dela se smatraju tehnički najkompleksnijim, dok je Listova tokata uvek kratak deo kompozicije, koja je postepeno gubila svoje pravo značenje u stvaralaštvu ovog kompozitora.
U 20. veku, Prokofjev je takođe oživeo modu za ovu muzičku formu, uključivši je u neka dela, ali takođe ne zadugo.
Tokate su pisane za orgulje neko vrijeme. Sada mladi izvođači i kompozitori bruse svoje vještine u ovoj formi. Toccata vam omogućava da povećate tempo igre i kreirate razigran mjuziklraspoloženje, bez umanjivanja semantičkog opterećenja djela.
