Sopstveni Institut za savremenu umetnost u Moskvi pojavio se 1991. godine, kada se umetnik i kustos Iosif Bakštejn vratio sa radnog putovanja u SAD, gde je bio kustos prve američke izložbe sovjetskih neformalnih umetnika. Razlika između načina na koji proces funkcioniše u Americi i načina na koji je sproveden u Rusiji pokazala se toliko značajnom da je umetnik po povratku u domovinu odlučio da u Rusiji organizuje instituciju koja bi obučavala profesionalce u oblasti umetnosti.
Formacija Instituta za savremenu umjetnost
U prvim godinama svog postojanja, Institut je bio svojevrsna platforma na osnovu koje je stvoren intelektualni kontekst koji je favorizovao diskusiju, proizvodnju i potrošnju savremene umetnosti.
Na početku je najvažniji zadatak Instituta savremene umetnosti (ISI) bila integracija ruskih umetnika u međunarodni proces, od kojeg su bili odsečeni nekoliko decenija. Zakako bi se premostio jaz između ruskih i stranih umjetničkih proizvođača, u Moskvi su organizirane izložbe stranih umjetnika, a ruski umjetnici i kustosi su učestvovali na izložbama u Evropi i SAD-u.
Ciljevi i zadaci Instituta za savremenu umjetnost
Moskva je početkom devedesetih bila daleko od titule prestonice savremene umetnosti. Takva žalosna situacija nastala je zbog činjenice da je sistem umjetničkog obrazovanja u Rusiji formiran u dalekom 15. stoljeću i od tada nije doživio radikalne promjene. U određenom smislu, ovaj tradicionalizam bi bio prednost kada bi imao dostojnu alternativu u obliku modernih obrazovnih programa.
Kreatori Instituta za savremenu umjetnost pošli su od činjenice da modu, trendove i tehnologije, koji se stalno mijenjaju i ažuriraju, treba stalno pratiti, a svaki savremeni umjetnik treba da bude u mogućnosti da se njima snalazi. U tu svrhu razvijen je program „Nove umjetničke strategije“koji je osmišljen da dopuni postojeće obrazovne programe vodećih umjetničkih univerziteta u zemlji. Vrijedi napomenuti da je tim koji je stvorio Institut za savremenu umjetnost polazio od činjenice da postoji očigledna prednost klasičnih programa, izražena u kontinuiranom prenošenju vještina sa starije generacije na mlađu.
Culture Impact
Zavod je započeo svoje obrazovne aktivnosti 1992. godine, a do 2018. Više od 650 umjetnika je diplomiralo, od kojih je svaki stekao vještine dovoljne da se upusti u dalje samoobrazovanje i izgradnju samostalne karijere.
Pored obrazovnih aktivnosti u Moskvi, Institut za savremenu umetnost takođe objavljuje knjige o istoriji umetnosti, kritici umetnosti i kritičkoj teoriji.
Godišnja ljetna škola je od velikog značaja kako za obrazovni proces tako i za cjelokupni umjetnički život glavnog grada i cijele zemlje, na koju su pozvani najistaknutiji studenti i maturanti proteklih godina. Takođe praktikuje zajedničke letnje događaje sa umetničkim školama u drugim zemljama. Nekoliko godina u Ljetnoj školi su učestvovali studenti Švedske akademije Valand i Goldsmiths Collegea, a rezultat takve saradnje bili su međunarodni izložbeni projekti koji su doprinijeli promociji ruskih umjetnika u inostranstvu.
Izvanredni alumni
Sredinom devedesetih godina obrazovna ustanova je preimenovana u Institut za savremenu umjetnost, čiji je cilj bio da se fokusira na kritički pristup proizvodnji i potrošnji savremene umjetnosti. Ovaj pristup je stvorio galaksiju izvanrednih diplomaca koji su postigli i komercijalni uspjeh i međunarodno priznanje.
Jedan od ovih diplomaca bio je Arsenij Žiljajev, rodom iz Voronježa, koji je postao neformalni vođa pokreta zvanog "novo dosadno". Žiljajev je put započeo u VoronježuGalerija Khlam, a kasnije, uz učešće istomišljenika, stvorio je Voronješki centar za savremenu umjetnost, na osnovu kojeg se provode izložbene i obrazovne aktivnosti. Radovi voronješkog umjetnika nalaze se u zbirkama muzeja u Njemačkoj i Italiji, kao iu privatnim kolekcijama. Tako Institut savremene umetnosti ispunjava zadatak koji su mu osnivači postavili da promoviše rusku umetnost na Zapadu i uključi je u međunarodni kontekst ravnopravno sa stranom umetnošću.
