Srednjovjekovne gravure: fotografija, opis karakteristika

Sadržaj:

Srednjovjekovne gravure: fotografija, opis karakteristika
Srednjovjekovne gravure: fotografija, opis karakteristika
Anonim

Umjetnički kritičari i amateri imaju tendenciju da grafiku smatraju manjim oblikom umjetnosti, čija se vrijednost ne može porediti sa veličinom arhitekture, slikarstva ili skulpture. Međutim, njegova dostupnost i posvećenost ovoj vrsti prikaza nekih od najvećih umjetnika renesanse dovela je do javnog priznanja i popularnosti koju srednjovjekovne gravure uživaju i danas. Fotografije raznih muzejskih izložbi, javnih i privatnih kolekcija služe kao nepobitan dokaz.

muzejska izložba
muzejska izložba

U šesnaestom veku, ilustrovane knjige su bile veoma tražene, dok su bile predmet najviše umetnosti, držeći na svojim stranicama dela majstora poput Albrehta Direra, pa čak i Rafaela.

Vrste ispisa

U umjetnosti, termin "graviranje" se može shvatiti ne samo kao konačni rezultat procesa. Ovo je pomalo dvosmislen koncept koji se odnosi i na vrstu materijala i na metode izvođenja i tehnike. Tako, prema vrsti materijala, gravura kao konačni rezultat može biti drvorez ili linorez, a ovisno o tehnicimože biti graviranje, akvatinta ili mezotinta.

Zauzvrat, postoje i podjele na tipove, koje se odnose na način na koji se određeni otisak štampa. Poznata su dva postupka - utiskivanje, odnosno visoki tisak, kada se slika dobija zahvaljujući visokom reljefu koji se dobija rezanjem slike (drvorez i linorez) i dubokom gravurom na metalu (jedvor, akvatinta, mecotinta).

Drugi, specifičniji aspekt podjele graviranja na tipove je korištenje agresivnih metoda obrade koje određuju tehnologiju štampe i smatraju se ručnim metodama. Na primjer, obrada otisaka raznim kiselinama ili željeznim hloridom.

Postoje i druge tehničke metode graviranja kao što su mehaničko graviranje, fotohemijsko graviranje, planografsko graviranje, puferiranje, itd., ali ove vrste nadilaze graviranje kao umjetnička djela.

Istorija graviranja

srednjovjekovne erotske gravure
srednjovjekovne erotske gravure

Razvoj graviranja može se posmatrati tokom petnaest vekova. Drvorez ili drvorez je najraniji oblik grafičke umjetnosti. Po prvi put, istorijski izvori pominju drvoreze u Kini u šestom veku. Tehnike duboreza korištene su u Kini za štampanje markica i teksta.

Najstarija danas poznata gravura datira iz devetog veka, dok se prva gravura pojavila u Evropi tek pet vekova kasnije.

Pojavom graviranja, umjetnost je postala dostupna širem segmentu evropske populacije. Sa pojavom štamparskih mašinasrednjovjekovne gravure su počele da se štampaju u knjigama, koje su objavljivane u mnogo većem tiražu od srednjovekovnih rukopisa.

Plote graviranja

srednjovjekovne gravure mučenja
srednjovjekovne gravure mučenja

Prve gravirane slike bile su, naravno, biblijski motivi, baš kao što su biblije bile prva štampana izdanja za masovnu potrošnju. Međutim, vremenom i širenjem štamparskih mašina nisu se promenili samo ukusi čitalaca, već i zapleti slika. Pojavile su se srednjovjekovne erotske gravure, iako ih nije bilo lako nabaviti. Uz biblijske, popularni su postali i svakodnevni motivi. Umjetnici su počeli da prikazuju karnevale, seoske praznike, trenutke iz života.

Sa pojavom i širenjem inkvizicije, crkva je našla novu upotrebu za jednostavan i popularan način širenja slika, koji su postali srednjovjekovne gravure: mučenje, spaljivanje na lomači, tok crkvenih sudova - sve to postao popularan zaplet otisaka.

Drvorez

gravirani drveni blok
gravirani drveni blok

Kao jedan od najstarijih modela i preteča štamparije, drvorezi su se razvijali u dvije faze.

Prva faza u razvoju graviranja na drvetu bila je metoda uzdužnog ili rubnog graviranja, čiji je glavni element bio nož koji je sjekao oblik slike.

Specifičnost ove tehnike graviranja leži u dominaciji crne konturne linije, koja formira sliku i detalje. Upravo je ovaj način dobijanja štampane gravure bio najčešći na Istoku i tokom evropske renesanse. AtBilo je i izuzetaka od tehnike "crnog poteza", posebno uobičajenih u firentinskim izdanjima 15.-16. vijeka. Neki majstori koristili su bijeli potez ili su radije štampali sliku u "negativu", kao što je to učinio švicarski umjetnik Graf Urs. Međutim, ovi izuzeci nisu zaživjeli u evropskoj srednjovjekovnoj gravuri.

Druga faza u razvoju drvoreza bila je krajnja ili tonska gravura na poprečnom presjeku tvrdog drveta. Rad na poprečnom presjeku omogućio je majstorima da postignu najveću preciznost i detaljnost slika. To je omogućilo umjetnicima da koriste gradaciju crne uz uobičajene crne poteze. Krajnji drvorez značajno je promijenio kvalitetu ilustracija u štampanim publikacijama.

Evropska srednjovjekovna gravura

srednjovjekovne gravure demona
srednjovjekovne gravure demona

Prva evropska gravura, poznata kao Le Bois Protat (Prot drvo), datira iz 1370-1380 i nazvana je po svom vlasniku Julesu Protu, francuskom uredniku koji je kupio gravirani blok u 19. vijeku, odmah po njemu otkriven je u Burgundiji. Otisak na papiru je fragment scene Hristovog raspeća sa centurionom i dva rimska legionara, a na aversu je kompozicija Blagovijesti.

Prve srednjovjekovne gravure u Evropi - rad anonimnih majstora s kraja XIV - početka XV vijeka. Njihove naivne i pomalo nespretne kompozicije prikazuju nesrazmjerne figure, pretjerane geste i čudne izraze lica.

Biblijski motivi bili su prve kompozicije ugraviranedrvene ploče, međutim, bile su daleko od granice onoga što su prikazivale srednjovjekovne gravure: demone, mučenja, praznike, životinje i ptice - sve je to bilo popularno među umjetnicima i izdavačima.

Nacionalne karakteristike evropskih gravura

Različite tehnike graviranja počinju da se razvijaju u Evropi u petnaestom veku. U tom periodu graviranje počinje biti popularno ne samo u Njemačkoj, već iu Francuskoj, Holandiji i Italiji, svaka zemlja je, pored uobičajenih tehnologija, svojim gravurama dala male, ali značajne nacionalne razlike. U tom periodu pojavila se gotovo univerzalna podjela rada: umjetnik je stvorio sliku, a graver ju je prenio na metal. Bilo je i umjetnika koji su sami proučavali i razvijali tehnike graviranja. Slike koje je u potpunosti kreirala i gravirala jedna osoba nazivale su se autogravure.

Umetnost graviranja i njene specifične karakteristike dobijaju poseban značaj nakon pronalaska štamparske mašine 1440. godine. Godine 1490. počele su da se objavljuju ilustrovane knjige. U Nirnbergu, u radionici velikog umjetnika i majstora srednjovjekovne gravure Albrechta Dürera, događa se jedinstveno otkriće - stvorena je tehnologija za simultano štampanje teksta i slika. Primjena ovog otkrića dolazi 1493. godine, kada je objavljena prva ilustrovana knjiga Welchronick ("General Chronicle") sa slikama Mikaela Wohlgemutha.

Drvorez u Njemačkoj

Durer Melancholia
Durer Melancholia

Prva gravura nastala u Njemačkoj datira iz 1423. godineprikazuje Svetog Kristofora sa djetetom Isusom u naručju. Međutim, općepriznati majstor graviranja bio je predstavnik njemačke renesanse - Albrecht Dürer, koji je graviranjem na drvo stvorio nekoliko ciklusa slika: Apokalipsa (1499.) i Život Bogorodice (1511.). Pored ovih ciklusa, Dürer je stvorio mnogo pojedinačnih slika, od kojih je najpoznatija Melanholija (bakrorez, 1514).

Dürerov majstorski rad uzdigao je gravuru u rang najviše umjetnosti srednjovjekovne Evrope. Njegov rad je bio ključan za dalji razvoj u obradi drveta i šire.

Veličanstvena Dürerova djela pratila su djela predstavnika sjeverne renesanse kao što su Albrecht Altdorfer, Hans Baldung, Lucas Cranach, Graf Urs, Hans Holbein i drugi.

U evropskim zemljama pojavile su se brojne biblije za siromašne, enciklopedije, hronike i druge publikacije, ilustrovane od strane poznatih umetnika tog vremena.

U isto vreme u Italiji (XV vek), na pozadini najsjajnijeg procvata slikarstva u istoriji čovečanstva, graviranje nije posebno popularno. Samo nekoliko ilustracija za Savonaroline propovijedi, Malermijevu ilustrovanu bibliju i Ovidijeve Metamorfoze kreirali su i štampali nepoznati umjetnici i graveri.

Nove tehnike drvoreza u Holandiji

U Holandiji je istorija srednjovekovnog graviranja počela sa Lucasom van Leydenom, koji je prvi primenio perspektivu, skaliranje, različite nijanse i tonove koji utiču na intenzitet svetlosti. Najvažniji napredak u tehnici graviranja u drugoj poloviniŠesnaestog stoljeća demonstrirao je Hendrik Goltzius, koji je zamijenio jasne linije grafičkog rada, poigravajući se formom, volumetrijskim varijacijama, chiaroscurom i kombiniranjem linija kroz razna sjecišta.

Metalno graviranje

Jedan od najefikasnijih metoda graviranja u umjetnosti smatra se metalnim graviranjem. Nastala u petnaestom veku i praktikovana od strane mnogih poznatih umetnika tog vremena, ova tehnika i njeno stvaranje osporavaju Nemci i Italijani.

Najpoznatije gravure na metalu pripadaju njemačkim majstorima, a najranije datiraju iz 1410. godine. U knjizi Giorgia Vasarija, stvaranje tehnike metalnog graviranja pripisuje se firentinskom draguljaru Mazu Finiguerra (XV vek). Međutim, postoje slike ugravirane na metalu prije Finiguerrinih eksperimenata, napravljene 1430. godine od strane anonimnih skandinavskih majstora.

japanski print

Japanska srednjovjekovna gravura
Japanska srednjovjekovna gravura

Ukiyo-e je vrsta drvoreza praktikovana u Japanu. Japanske srednjovjekovne grafike najčešće su prikazivale pejzaže, istorijske ili pozorišne scene.

Ovaj umjetnički žanr. Postao je popularan u metropolitanskoj kulturi Edoa (kasnije Tokija) u drugoj polovini 17. veka i najčešće je prikazivao ovaj srednjovekovni grad. Gravure ovog stila prikazuju "svet koji se menja" u kojem prirodni pejzaži ustupaju mesto urbanim. Isprva je korištena samo crna tinta, a neke od litografija ručno su bile u boji. U sledećem veku, posle Suzuki Harunobuaizumio i popularizirao tehniku polihromne litografije, počevši od 1760-ih, proizvodnja gravura u boji postala je opći standard.

Popularnost otisaka

ručno obojena gravura
ručno obojena gravura

Specifičnost graviranja na metalu ili drvetu razlikuje se od ostalih tehnika u oblasti likovne umjetnosti. Ako se crtež ili slika mogu mijenjati u toku rada, čak i na samom kraju rada, onda su promjene u procesu graviranja krajnje ograničene ili nemoguće. Umjetnik je primoran da bude koncizan i precizan u procesu graviranja kompozicije na ploču.

Još jedan aspekt ovog žanra umjetnosti je podjela toka posla. Na svim evropskim gravirama, iza potpisa umjetnika koji je izradio kompoziciju, slijede imena majstora koji su je gravirali.

Interesovanje za graviranje prvobitno je bilo zbog jednostavnog načina da se dobije ogroman broj slika uz minimalne troškove. Jedna gravura mogla bi biti objavljena u velikom broju. Upravo je to poslužilo kao jedan od glavnih faktora u stalnom razvoju tehnika graviranja. Čak iu dvadesetom stoljeću, s pojavom debelog kartona i linoleuma, pojavile su se nove vrste gravura. Lako je zamisliti da ovaj oblik likovne umjetnosti ima ne samo daleku prošlost, već i dugu budućnost.

Preporučuje se: