Bunjinovi tekstovi zauzimaju prilično značajno mjesto u njegovom stvaralaštvu, uprkos činjenici da je Ivan Aleksejevič stekao slavu prvenstveno kao prozni pisac. Međutim, sam Ivan Bunin je tvrdio da je prvenstveno pjesnik. Put u književnosti ovog autora započeo je upravo poezijom.
Vrijedi napomenuti da Buninova lirika prolazi kroz sav njegov rad i da je karakteristična ne samo za ranu fazu razvoja njegove umjetničke misli. Buninove originalne pjesme, jedinstvene po svom umjetničkom stilu, teško je pomiješati s djelima drugih autora. Ovaj individualni stil odražava pjesnikov pogled na svijet.
Prve Bunjinove pjesme
Kada je Ivan Aleksejevič napunio 17 godina, njegova prva pjesma objavljena je u časopisu Rodina. Zove se "Seoski prosjak". U ovom djelu pjesnik govori o tužnom stanju u kojem se tada nalazilo rusko selo.
Od samog početka književne delatnosti Ivana Aleksejeviča, Bunjinovu liriku karakteriše poseban stil,stil i teme. Mnoge njegove rane pjesme odražavaju stanje duha Ivana Aleksejeviča, njegov suptilni unutrašnji svijet, bogat nijansama osjećaja. Bunjinovi tihi pametni tekstovi ovog perioda liče na razgovor sa bliskim prijateljem. Međutim, svoje savremenike je impresionirala umjetnošću i visokom tehnologijom. Mnogi kritičari su se divili Bunjinovom pjesničkom daru, autorskoj vještini na polju jezika. Treba reći da je Ivan Aleksejevič iz djela narodne umjetnosti izvukao mnogo tačnih poređenja i epiteta. Paustovsky je veoma cijenio Bunina. Rekao je da je svaki njegov red jasan, kao niz.
U njegovom ranom radu ne postoje samo Bunjinovi pejzažni tekstovi. Njegove pesme su takođe posvećene građanskim temama. Stvarao je djela o teškoj sudbini naroda, svom dušom je žudio za promjenama na bolje. Na primjer, u pjesmi pod nazivom "Pustoš", stara kuća kaže Ivanu Aleksejeviču da ga čeka "uništenje", "hrabre glasove" i "moćne ruke" kako bi život ponovo procvjetao "iz praha na grobu".
Opadanje lišća
Prva zbirka poezije ovog autora zove se "Pada lišće". Pojavio se 1901. Ova zbirka uključivala je istoimenu pjesmu. Bunin se oprašta od djetinjstva, od svog inherentnog svijeta snova. U pjesmama zbirke zavičaj se pojavljuje u divnim slikama prirode. Pobuđuje more emocija i osjećaja.
U Bunjinovoj pejzažnoj lirici najčešće se nalazi slika jeseni. Sa njim je počelo njegovo stvaralaštvo.kao pesnik. Ova će slika do kraja njegovog života obasjati pjesme Ivana Aleksejeviča svojim zlatnim sjajem. Jesen u pesmi "Opada lišće" "oživljava": šuma miriše na bor i hrast, koji se tokom leta osušio od sunca, a jesen ulazi u svoj "terem" "tiha udovica".
Blok je napomenuo da malo ljudi zna kako poznavati i voljeti svoju rodnu prirodu kao Bunin. Takođe je dodao da Ivan Aleksejevič tvrdi da zauzima jedno od centralnih mesta u ruskoj poeziji. Posebnost i lirike i proze Ivana Bunjina bila je bogata umjetnička percepcija zavičajne prirode, svijeta, kao i osobe u njoj. Gorki je uporedio ovog pesnika u smislu veštine u stvaranju pejzaža sa samim Levitanom. Da, i mnogim drugim piscima i kritičarima su se svidjeli Buninovi stihovi, njegova filozofija, sažetost i sofisticiranost.
Pridržavanje poetske tradicije
Ivan Aleksejevič je živeo i radio na prelazu iz 19. u 20. vek. U to vrijeme u poeziji su se aktivno razvijali različiti modernistički pokreti. Kreiranje riječi je bilo u modi, mnogi autori su se bavili time. Da bi izrazili svoja osjećanja i misli, tražili su vrlo neobične forme, što je ponekad šokiralo čitaoce. Međutim, Ivan Bunin se držao klasičnih tradicija ruske poezije, koju su u svom radu razvili Tjučev, Fet, Polonski, Baratinski i drugi. Ivan Aleksejevič stvarao je realističke lirske pjesme i uopće nije težio modernističkim eksperimentima s riječju. Pesnik je bio sasvim zadovoljan događajima stvarnosti i bogatstvom ruskog jezika. Glavni motivi Buninovih stihova ostaju uglavnom tradicionalni.
Duhovi
Bunin je klasik. Ovaj autor je u svoje delo upio svo veliko bogatstvo ruske poezije 19. veka. Bunin često naglašava ovaj kontinuitet u formi i sadržaju. Dakle, u pesmi "Duhovi" Ivan Aleksejevič prkosno izjavljuje čitaocu: "Ne, mrtvi nisu umrli za nas!" Za pjesnika, budnost za duhove znači odanost preminulima. Međutim, isto delo svedoči da je Bunjin osetljiv na najnovije pojave u ruskoj poeziji. Osim toga, zanimaju ga poetske interpretacije mita, svega podsvjesnog, iracionalnog, tužnog i muzičkog. Odavde su slike harfi, duhova, uspavanih zvukova, kao i posebna melodija slična Balmontu.
Transformacija pejzažnih stihova u filozofske
Bunin je u svojim pjesmama pokušao pronaći smisao ljudskog života, harmoniju svijeta. Afirmirao je mudrost i vječnost prirode koju je smatrao nepresušnim izvorom ljepote. Ovo su glavni motivi Bunjinove lirike, koji prolaze kroz čitavo njegovo stvaralaštvo. Ivan Aleksejevič uvijek prikazuje ljudski život u kontekstu prirode. Pesnik je bio siguran da su sva živa bića razumna. On je tvrdio da se ne može govoriti o prirodi odvojenoj od nas. Na kraju krajeva, svako, čak i najbeznačajnije kretanje zraka je kretanje našeg života.
Postepeno, Buninova pejzažna lirika, čije smo karakteristike zabilježili, pretvara se u filozofsku. Za autora u pesmi sada je glavna stvar misao. Mnoga djela Ivana Aleksejeviča posvećena su temi života i smrti. Buninova filozofska lirika je tematski vrlo raznolika. Njegove pjesme je, međutim, često teško uklopiti u okvir bilo koje teme. Ovo treba posebno reći.
Tematski aspekti pjesama
Kad se govori o lirici Ivana Aleksejeviča, teško je jasno definisati teme njegove poezije, jer se radi o kombinaciji različitih tematskih aspekata. Mogu se razlikovati sljedeća lica:
- pjesme o životu,
- o njenoj radosti,
- o djetinjstvu i mladosti,
- o čežnji,
- o usamljenosti.
To jest, Ivan Aleksejevič je općenito pisao o osobi, o onome što ga dira.
"Veče" i "Nebo se otvorilo"
Jedan od ovih aspekata su pjesme o svijetu čovjeka i svijetu prirode. Dakle, "Veče" je djelo napisano u formi klasičnog soneta. I Puškin i Šekspir imaju filozofske i ljubavne sonete. Bunin je u ovom žanru opjevao svijet prirode i svijet čovjeka. Ivan Aleksejevič je napisao da se uvijek samo sjećamo sreće, ali ona je svuda. Možda je ovo "jesenja bašta iza štale" i čist vazduh koji se sliva kroz prozor.
Ljudi nisu uvijek u stanju da na poznate stvari gledaju neobičnim izgledom. Često ih jednostavno ne primjećujemo, a sreća nam izmiče. Međutim, ni ptica ni oblak ne izmiču pesnikovom oštrom oku. Upravo te jednostavne stvari donose sreću. Njegova formula je izražena u posljednjem redu ovog djela: „Vidimčuj srećno. Sve u meni."
Ovom pjesmom dominira slika neba. Ova slika je posebno povezana s tvrdnjom o vječnosti prirode u Bunjinovoj lirici. On je lajtmotiv u čitavom poetskom stvaralaštvu Ivana Aleksejeviča. Nebo predstavlja život, jer je vječno i izvanredno. Njegova slika je prikazana, na primjer, u stihu "Nebo se otvorilo". Ovdje je centar razmišljanja o životu. Međutim, slika neba je usko povezana s drugim slikama - svjetlošću, danom, brezom. Svi oni kao da osvetljavaju delo, a breza daje stihu belo satensko svetlo.
Odraz modernosti u Bunjinovim stihovima
Važno je da, kada je revolucija već počela u Rusiji, njeni procesi nisu bili odraženi u poetskom radu Ivana Aleksejeviča. Ostao je vjeran filozofskoj temi. Za pesnika je bilo važnije da zna ne šta se dešava, već zašto se to nekom čoveku dešava.
Ivan Aleksejevič je povezao moderne probleme sa vječnim konceptima - život i smrt, dobro i zlo. Pokušavajući da pronađe istinu, on se u svom radu okrenuo istoriji raznih naroda i zemalja. Tako da su postojale pesme o drevnim božanstvima, Budi, Muhamedu.
Stoga je bilo važno razumjeti opšte zakone po kojima se razvijaju pojedinac i društvo u cjelini. Prepoznao je da je naš život na zemlji samo dio vječnog postojanja Univerzuma. Odavde se javljaju motivi sudbine i usamljenosti. Ivan Aleksejevič je predvidio nadolazeću katastrofu revolucije. Mislio je da je to najveća nesreća.
Ivan Bunin je nastojao pogledati daljestvarnost. Zanimala ga je misterija smrti čiji se dah osjeća u mnogim pjesmama ovog autora. Uništenje plemstva kao klase, osiromašenje posjeda posjednika činilo je da se osjećao osuđen na propast. Međutim, uprkos pesimizmu, Ivan Aleksejevič je video izlaz, a to je spajanje čoveka sa prirodom, u njenoj večnoj lepoti i miru.
Buninovi stihovi su veoma raznovrsni. Ukratko, u okviru jednog članka mogu se navesti samo njegove glavne karakteristike, može se navesti samo nekoliko primjera. Recimo nekoliko riječi o ljubavnoj lirici ovog autora. Ona je također prilično zanimljiva.
Ljubavni tekstovi
U Bunjinovim djelima, tema ljubavi je jedna od najčešćih. Ivan Aleksejevič je često pjevao ovaj osjećaj i u stihu i u prozi. Poezija ljubavi ovog autora anticipira čuveni Bunjinov ciklus priča "Tamne aleje".
Pjesme posvećene ovoj temi odražavaju različite nijanse ljubavnih osjećaja. Na primjer, djelo "Tuga sjajnih i crnih trepavica…" ispunjeno je tugom opraštanja od voljene osobe.
Tuga trepavica blistavih i crnih…
Ova pjesma se sastoji od dvije strofe. U prvom od njih, autor se prisjeća svoje voljene, čija slika još uvijek živi u njegovoj duši, u njegovim očima. Međutim, lirski junak s gorčinom shvaća da je njegova mladost prošla, a bivšeg ljubavnika više se ne može vratiti. Njegova nježnost u opisu djevojke naglašena je raznim izražajnim sredstvima, poput metafora ("tuga trepavica", "vatra očiju", "dijamanti suza") i epiteta.("nebeske oči", "buntovne suze", "sjajne trepavice").
U drugoj strofi pjesme, lirski junak razmišlja o tome zašto mu voljena još uvijek dolazi u snu, a prisjeća se i oduševljenja susreta s ovom djevojkom. Ova razmišljanja izražena su u radu retoričkim pitanjima, na koja, kao što znate, ne treba odgovarati.
Šta je pred nama?
Još jedna ljubavna pjesma - "Šta je pred nama?" Ispunjena je atmosferom mira i sreće. Na pitanje "Šta je pred nama?" autor odgovara: "Srećan dug put." Lirski junak shvata da ga čeka sreća sa svojom voljenom. Međutim, on tužno razmišlja o prošlosti, ne želi da ga pusti.
Buninovi stihovi: značajke
U zaključku navodimo glavne karakteristike koje su karakteristične za Bunjinovu lirsku poeziju. To je sjaj detalja, želja za opisnim detaljima, lakonizam, klasična jednostavnost, poetizacija vječnih vrijednosti, posebno zavičajne prirode. Osim toga, rad ovog autora karakteriše konstantno pozivanje na simbolizam, bogatstvo podteksta, bliska povezanost sa ruskom prozom i poezijom, te težnja ka filozofskom. Često ponavlja svoje priče.
